Dordrecht
Dordrechts Museum
On now
- Hoe ontstaat een kunstwerk? En wat gebeurt er eigenlijk achter de schermen van het atelier? In De kunstenaar aan het werk kijk je mee over de schouder van de schilder. Van snelle schets en eerste idee tot uitgewerkt meesterwerk: deze tentoonstelling laat zien hoeveel zoeken, proberen en experimenteren er vaak schuilgaat achter een schilderij. Met werken uit de eigen collectie brengt het Dordrechts Museum kunstenaars uit verschillende eeuwen samen. Zelfportretten, ateliervoorstellingen, schetsboeken, olieverfschetsen en voorstudies geven een uniek inkijkje in het creatieve proces van kunstenaars als Nicolaes Maes, Aert Schouman, Henriëtte Ronner-Knip, Ary Scheffer, Coba Ritsema, Jozef Israëls, Jan Sluijters en Edgar Fernhout. Meerdere nieuwe aanwinsten zijn voor het eerst te zien. Ontdek hoe kunstenaars zichzelf presenteerden, hoe zij werkten met modellen, licht en compositie en hoe de uitvinding van de verftube ervoor zorgde dat schilders steeds vaker buiten gingen werken. Van intieme schetsen tot monumentale schilderijen: dichter bij de kunstenaar kun je bijna niet komen. De presentatie ademt de sfeer van een negentiende-eeuws atelier, met bijzondereDescription
De kunstenaar aan het werk
Until 1 Nov 2026
- Het Dordrechts Museum heeft recent belangrijke werken van Ad Dekkers (1938 - 1974) en Bob Bonies (1937) verworven. De werken zijn afkomstig uit een particuliere verzameling en markeren een belangrijke uitbreiding van de collectie. Met deze sleutelwerken wordt een onderbelicht hoofdstuk aan de collectie toegevoegd: geometrische abstractie. De werken zijn vanaf nu te zien in een presentatie op de Willaertswand van het museum. De werken van Dekkers en Bonies versterken de twintigste-eeuwse vertegenwoordiging in de collectie. De twee kunstenaars gelden als boegbeelden van de geometrisch-abstracte stroming die in de jaren zestig en zeventig opkwam en die gekenmerkt wordt door strakke vormen en duidelijke lijnen. Daarmee vormt hun werk een inhoudelijke tegenhanger van de meer vrije, informele kunst die al stevig verankerd is in de collectie. Hoewel Dekkers en Bonies voortbouwen op de erfenis van De Stijl – de Nederlandse kunstbeweging die in 1917 ontstond – ontwikkelden zij elk een geheel eigen beeldtaal, met een specifiek gebruik van vormen, kleuren en materialen.Description
Geometrische abstractie
Until 15 Nov 2026
- Hend Samir (Egyptische geboren in Koeweit, 1986) schildert met fijne penselen en kwasten zo groot als bezems. Ze verdwijnt bijna in haar schilderijen, die losjes over de vloer van haar atelier golven, en wordt één met de vloeibaarheid van verf. Met wisselende snelheid en vertraging in haar handschrift diept ze figuren op uit vele kleurenlagen: moeders en peuters, dieren, muzikanten en minnaars. Een groep kinderen vliegt op ons af: de vrijheid tegemoet! Hend Samir woont in Amsterdam. Ze groeide op in Egypte, waar in 2011 de Revolutie losbarstte in Caïro, gelijktijdig aan haar zoektocht naar vrouwelijke en artistieke vrijheid. Met aanstekelijk temperament schildert ze de menselijke strijd én het levensspel. Samir laat de verf zelf zinderen, als in een zee van verhalen. Een Vloedgolf van Levenslust (in het Engels: A Startling Rush ) is Samirs eerste museumsolo wereldwijd. Dit overzicht laat vroege schilderingen zien, naast het expansieve volwassen werk, dat in 2021 werd bekroond met de Koninklijke Prijs. Bovendien zijn er gloednieuwe doeken, van intieme scenes tot dynamische vergezichten, vol toekomstmuziek.Description
Een Vloedgolf van Levenslust - Schilderijen van Hend Samir
Until 10 Jan 2027
- Een wandeling door de nacht Aan de hand van ruim 100 kunstwerken maak je een wandeling door de nacht in een tijd dat deze nog echt donker was. Je begint in de schemering en loopt vandaar de duisternis in, het ochtendgloren tegemoet. Onderweg ontdek je een wereld vol verstilde maanlandschappen, vrolijke nachtbrakers en spannende heksensabbatten. De nacht als inspiratiebron Zeventiende-eeuwse makers waren allesbehalve nachtblind. Het nachtstuk bloeide uit tot een volwaardig genre. Zo populair waren schilderijen, prenten en tekeningen van de nachtelijke uren, dat er speciale namen voor bestonden, zoals ‘maneschijntjes’ en ‘brantjes’. Sommige kunstenaars (zoals Gerrit Dou of Gesina ter Borch) beschouwden het nachtstuk als een uitstapje, terwijl anderen (zoals Aert van der Neer en Egbert van der Poel) zich er echt in specialiseerden. Toen het nog écht donker was De nacht, blijkt uit deze kunstwerken, had een unieke schoonheid. Ze was niet saai of doods, maar fascinerend en levendig. Én donker. Die duisternis, toont From Dusk Till Dawn, zet aan tot denken over onze (te) fel verlichte wereld, en de consequenties ervan voor mens en dier. In een specialeDescription
From Dusk Till Dawn
Until 21 Feb 2027
Coming soon
- Een bijzondere collectie Nederlandse tekeningen wordt voor het eerst aan het publiek getoond. In de tentoonstelling Verborgen Schatten ontdek je meer dan 150 met passie verzamelde werken op papier uit de 17de tot en met de 20ste eeuw. Een feest van kleur en verfijning. Met een bijzondere focus op de vaak onderbelichte 18de eeuw.Description
Verborgen Schatten
15 Nov 2026 – 4 Apr 2027
Recent past exhibitions
- Dankzij een bijzondere samenwerking met het Yale Center for British Art in New Haven (VS) toont het Dordrechts Museum vanaf 8 februari een tiental werken van Joseph Mallord William Turner. De werken zijn afkomstig uit de befaamde Paul Mellon Collection. Deze verzameling is nooit eerder in Nederland te zien geweest. Een van de hoogtepunten is het beroemde schilderij Dort or Dordrecht: The Dort Packet-Boat from Rotterdam Becalmed . In 1817 bezocht Turner Dordrecht en werd diep geraakt door het spel van licht op het water en de verstilde havensfeer. Deze indrukken vormden de basis voor een van zijn meest gevierde schilderijen. Nu, ruim twee eeuwen later, komt dit meesterwerk naar Dordrecht, naar de plek waar het ontstond. Water & Licht De tentoonstelling presenteert Turner als de ultieme schilder van het water. Het spel van water en licht was voor Turner een onuitputtelijke bron van artistieke inspiratie. Hij ving de schoonheid van schilderachtige rivieren en confronteert ons met de immense kracht en gevaren van de wilde zee. Als schilder van het moderne leven tijdens de industriële revolutie legde Turner zowel de schoonheid en potentie als de gevaren van water vast. Water als vriend én vijand. Hij was zich continu bewust van de kwetsbare positie van de mens tegenover de krachtige natuur. Nicky Assmann Turner vormt het eerste deel van het tweeluik Water & Licht . Het tweede deel brengt het verhaal naar het heden met kunstenaar Nicky Assmann (1980). Ook zij verbeeldt zowel de schoonheid als de dreiging van de natuur. Assmann maakt dynamische lichtprojecties die het kleurenspel van de elementen aanwakkeren door in te zoomen op waterspiegelingen en de gloed van de zon. Waar je als bezoeker traditiegetrouw tegenover een kunstwerk staat – een schilderij waarin de natuur binnen de lijst verschijnt – stap je bij Assmann van top tot teen in een ruimtelijk landschap. Unieke ervaring De expositie toont hoe kunstenaars door de eeuwen heen gefascineerd blijven door de elementen water en licht. Wat in de zeventiende eeuw vorm kreeg via Aelbert Cuyp en andere Nederlandse schilders, zet zich in dit tweeluik voort via Turner naar het hedendaagse werk van Nicky Assmann. De combinatie van historische meesterwerken, zeldzame Turner-schilderijen en baanbrekende hedendaagse kunst maakt deze tentoonstelling tot een unieke ervaring. Deze unieke tentoonstelling wordt mogelijk gemaakt door het Yale Center for British Art en de Dr. Lee MacCormick Edwards Charitable Foundation.Description
Turner / Assmann
Ended 14 Jun 2026
Water & Licht
Ended 14 Jun 2026
- Tijdens een interactieve ontdekkingstocht stap je van de ene verrassende kunstkamer in de andere. Iedere ruimte prikkelt de fantasie en ademt de sfeer van een uniek modern of hedendaags kunstwerk. Voel, dans, kijk, én ontdek de verhalen achter de schilderijen en beelden. Een onvergetelijk avontuur voor jong en oud! Verwonder en creëer Ik zie, ik zien nodigt kinderen, (bonus)ouders, verzorgers en grootouders uit om de kunst samen te ervaren. De tentoonstelling biedt handvatten om te onderzoeken wat kunst met je doet. Je ontdekt de kracht van kleur, lijnen en perspectief door te kijken en te doen. En heel belangrijk: ontdek wat jij van de kunst vindt. Mag je iets ook lelijk vinden? En wat vind jij belangrijk als je naar kunst kijkt? Ik zie, ik zien is dé kunstkijk-experience voor families met kinderen tussen de 6 en 10 jaar oud.Description
Familietentoonstelling Ik zie, ik zie
Ended 3 May 2026
- Tijdens een interactieve ontdekkingstocht stap je van de ene verrassende kunstkamer in de andere. Iedere ruimte prikkelt de fantasie en ademt de sfeer van een uniek modern of hedendaags kunstwerk. Voel, dans, kijk, én ontdek de verhalen achter de schilderijen en beelden. Een onvergetelijk avontuur voor jong en oud! Verwonder en creëer Ik zie, ik zie nodigt kinderen, (bonus)ouders, verzorgers en grootouders uit om de kunst samen te ervaren. De tentoonstelling biedt handvatten om te onderzoeken wat kunst met je doet. Je ontdekt de kracht van kleur, lijnen en perspectief door te kijken en te doen. En heel belangrijk: ontdek wat jij van de kunst vindt. Mag je iets ook lelijk vinden? En wat vind jij belangrijk als je naar kunst kijkt? Ik zie, ik zie is dé kunstkijk-experience voor families met kinderen tussen de 6 en 10 jaar oud.Description
Wegwijs door Ik zie, ik zie
Ended 3 May 2026
- Tijdens een interactieve ontdekkingstocht stap je van de ene verrassende kunstkamer in de andere. Iedere ruimte prikkelt de fantasie en ademt de sfeer van een uniek modern of hedendaags kunstwerk. Voel, dans, kijk, én ontdek de verhalen achter de schilderijen en beelden. Een onvergetelijk avontuur voor jong en oud! Verwonder en creëer Ik zie, ik zie nodigt kinderen, (bonus)ouders, verzorgers en grootouders uit om de kunst samen te ervaren. De tentoonstelling biedt handvatten om te onderzoeken wat kunst met je doet. Je ontdekt de kracht van kleur, lijnen en perspectief door te kijken en te doen. En heel belangrijk: ontdek wat jij van de kunst vindt. Mag je iets ook lelijk vinden? En wat vind jij belangrijk als je naar kunst kijkt? Ik zie, ik zie is dé kunstkijk-experience voor families met kinderen tussen de 6 en 10 jaar oud.Description
Ik zie, ik zie
Ended 3 May 2026
- Met trots toont het Dordrechts Museum bijzondere bruiklenen van de Koninklijke Verzamelingen en Museum Arnhem: twee werken van Aert Schouman en een schilderij van Melchior d’Hondecoeter. Aert Schouman geldt als een van de beste Dordtse schilders van de 18de eeuw. Hij staat bekend om zijn behangselschilderingen en nauwkeurige dierentekeningen. In 1748 verhuist hij naar Den Haag, waar stadhouder Willem V zijn belangrijkste opdrachtgever wordt. In de menagerie van Willem V, achter Huis ten Bosch – een voorloper van de moderne dierentuin – maakt Schouman aquarellen en behangsels naar levende en exotische dieren, zoals vogels, een orang-oetan, olifanten en herten. Twee van deze monumentale behangsels, in het bezit van de Koninklijke Verzamelingen, zijn nu in het Dordrechts Museum te zien. In aanvulling op de werken uit de eigen collectie biedt dit een prachtig overzicht van Schoumans oeuvre én zijn tijdgenoten en inspiratiebronnen, zoals Melchior d’Hondecoeter. Samen met d’Hondecoeters Fabel van de kraai die van zijn pronkveren wordt beroofd uit Museum Arnhem, tonen de schilderingen de liefde voor vogels in de 17de en 18de eeuw. Nu zijn de beste Hollandse vogelschilders uit die tijd eindelijk naast elkaar te bewonderen in het Dordrechts Museum.Description
Vorstelijke Vogels
Ended 12 Apr 2026
- Op de Willaertswand is tot april 2026 een overzicht te zien van de werken van Antonio Mancini (1852-1930) die het museum in de collectie heeft. Hoogtepunt is de nieuwste aanwinst: een unieke spiegel met in de hoek een geschilderd zelfportret van de Italiaanse realist. De aankoop past goed bij de verzamellijn van het museum, waarin de kunstenaar zelf en de kunstenaarspraktijk centraal staan. Mancini’s werk is zeer pasteus en hij werkte met veel verschillende materialen en technieken. Ook maakte hij veel zelfportretten, dus met deze aankoop is een grote wens van het museum in vervulling gegaan. Mancini schilderde dit zelfportret tussen 1916 en 1918 in de Villa Jacobini in Frascati, nabij Rome. Het werk maakt deel uit van een reeks kunstwerken die hij daar voor zijn mecenas vervaardigde: de Franse industrieel Fernand du Chêne du Fère. Mancini schilderde zichzelf hier op een opmerkelijke drager: geen doek of paneel, maar een spiegel. Hij speelt met de dynamiek tussen kunstenaar en kijker. Losjes en met een knipoog. Het plezier van schilderen spat ervan af. Opmerkelijk is dat hij zichzelf ouder afbeeldde dan hij in werkelijkheid was. De spiegel van Antonio Mancini werd in 2025 aangekocht op de TEFAF, mede met steun van de Bedrijfsvrienden van het Dordrechts Museum en de VriendenLoterij.Description
Mancini in de collectie
Ended 5 Apr 2026
- Rijkdom en diversiteit Van lange haarlokken die rond een gezicht golven in een monumentaal schilderij van Katinka Lampe tot een oceaan vol plastic soep in een video van Anouk Kruithof: de kunstwerken te zien in Alles Stroomt laten de harmonie én disharmonie zien tussen mens, natuur en samenleving. Sommige werken geven een actueel vervolg aan grote schilderkunst uit het verleden, zoals het enorme schilderij vol vogels van Niek Hendrix, geïnspireerd op een historische plafondschildering. Tegelijk bouwt het museum aan een collectie voor toekomstige generaties: niet voor niets baden de vogels in een regenboog van kleuren, die de rijkdom en diversiteit van onze wereld weerspiegelt. Toonaangevende kunstenaars De tentoonstelling toont werken van toonaangevende kunstenaars – onder wie Abul Hisham (winnaar Kunstprijs De Scheffer 2024), Carla Klein, Iris Kensmil, Neo Matloga, Femmy Otten, Umar Rashid, Emma Talbot, Agnes Waruguru en Evi Vingerling – en laat zien hoe zij met kritische visies en poëtische vergezichten de veelstemmigheid van de 21ste-eeuwse kunst tot leven brengen. "Kunst in de 21ste eeuw is als een stroom van verhalen, beelden en denkbeelden, waarin vele perspectieven naast elkaar bestaan," aldus Wilma Sütö, conservator hedendaagse kunst en samensteller van de tentoonstelling.Description
Alles stroomt
Ended 15 Mar 2026