Art Exhibitions

by Art Now Database

Paris

Galerie Charlot

On now

  • Depuis plus de vingt ans, le duo LoVid (Tali Hinkis et Kyle Lapidus) fabrique ses propres synthétiseurs audio-vidéo : des instruments électroniques qui génèrent, en direct, des images de couleurs saturées, d'interférences et de symétries instables. Héritiers de la vidéo expérimentale et d'une approche DIY radicale, ils transforment le glitch en langage artistique. Chez LoVid, l'image quitte l'écran pour le tissu. Imprimée, brodée, peinte ou cousue, elle circule entre électronique et travail de la main. À travers vingt ans de création, cette exposition révèle une même conviction : la machine et la main parlent la même langue. Le signal cherchait un corps. LoVid le lui a tissé.
    Description

    Fréquence Tissée

    Until 31 Oct 2026

    Fréquence Tissée at Galerie Charlot, Paris
Recent past exhibitions
  • Anne-Sarah Le Meur, figure majeure de l'art numérique français, présente à la Galerie Charlot du 31 janvier au 11 avril une nouvelle série d'œuvres lenticulaires qui ouvre une étape décisive dans sa recherche sur la couleur, la lumière et le mouvement. Connue pour ses environnements abstraits générés par code, l'artiste poursuit ici son exploration sensible des variations chromatiques en introduisant une dimension matérielle et vibratoire nouvelle. Ces pièces lenticulaires, dont la surface réagit au déplacement du regard, prolongent son travail sur la perception tout en lui offrant une présence physique inédite. La série lenticulaire présentée à la Galerie Charlot introduit une matérialité subtile, presque atmosphérique. La surface fragmentée du support agit comme un prisme : en fonction du mouvement du corps, des couleurs apparaissent, glissent, disparaissent. Les teintes se dilatent, se superposent, se contredisent parfois. Cette mobilité constante prolonge l'intérêt de l'artiste pour la perception instable et la lumière comme entité vivante. L'œuvre ne se montre jamais totally; elle se dévoile par strates, dans un rapport intime au geste du spectateur. Cette exposition révèle ainsi une évolution essentielle dans l'œuvre d'Anne-Sarah Le Meur: un passage entre immatérialité numérique et présence physique, entre lumière générée et matière réfringente, entre l'espace virtuel et la densité réelle des supports. En intégrant le mouvement du spectateur comme partie prenante de la composition, l'artiste propose une expérience perceptive renouvelée, où la couleur devient un événement, un horizon en transformation continue.
    Description

    Nombre d'Ombre

    Ended 11 Apr 2026