Art Exhibitions

by Art Now Database

Deurle

Museum Dhondt-Dhaenens

On now

  • Deze zomer markeren Museum Dhondt-Dhaenens en het Roger Raveel Museum en mudel een bijzondere mijlpaal: de tiende editie van de Biënnale van de Schilderkunst. Van 28 juni tot en met 18 oktober 2026 bundelen de drie musea opnieuw hun krachten voor een jubileumeditie waarin elk museum een eigenzinnige tentoonstelling ontwikkelt rond een gedeelde onderzoeksvraag: hoe kan de definitie van schilderkunst worden uitgebreid? De tentoonstelling brengt nieuwe creaties, in situ installaties en bestaande werken samen uit publieke en private collecties in wisselende constellaties. De 10de editie van de Biënnale van de Schilderkunst in Museum Dhondt-Dhaenens, gecureerd door Anne Pontegnie, onderzoekt hoe en waarom kunstenaars de grenzen van de schilderkunst verleggen. Textiel, keramiek, glas, was, plastic, kralen en steen behoren tot de materialen die zij inzetten om te ontsnappen aan de moderne picturale ruimte en de daarmee verbonden ideeën van autonomie en afbakening. Elke kunstenaar in de tentoonstelling hanteert een eigen visuele taal, maar vertelt tegelijk een verhaal van verbondenheid: met een territorium, een cultuur, een erfgoed, een familie of een gemeenschap. Deze vragen leven al geruime tijd in de Leiestreek, waar kunstenaars internationale stijlen hebben aangewend om regionale realiteiten te verbeelden. De tentoonstelling is opgevat als een viering van een mondiale dialoog tussen artistieke talen die hun verschillen en oorsprong niet uitwissen, maar juist verdiepen.
    Description

    10ᵉ Biënnale van de Schilderkunst

    Until 18 Oct 2026

    10ᵉ Biënnale van de Schilderkunst at Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle
  • Gust De Smet (1877-1943) vlucht net als Frits Van den Berghe (1883-1939) en Rik Wouters (1882-1926) tijdens de Eerste Wereldoorlog naar Nederland. Ondanks een woelige periode met tragische gebeurtenissen leiden deze jaren tot een opvallende ommekeer in de schildertechniek van De Smet. Voor zijn vertrek was hij, net als andere leden van de tweede generatie Latemse schilders, sterk beïnvloed door het impressionisme van Emile Claus (1849-1924). Hij schilderde voornamelijk landschappen en was hiermee succesvol. In Nederland komt hij in contact met verschillende internationale kunstenaars zoals Henri Le Fauconnier, August Macke en Piet Mondriaan. De Smet nam gretig inspiratie uit het kubisme, het Duits expressionisme en het fauvisme en experimenteert met kleur en compositie. Gecombineerd met zijn unieke sobere kleurenpalet kwam de kunstenaar tot de typerende schilderstijl waarvoor hij vandaag bekend is. Museum Dhondt-Dhaenens brengt zes werken samen van diverse kunstenaars in het Museum Gust De Smet die deze internationale invloeden weerspiegelen. Deemstering (1917) van Gust De Smet vormt het vertrekpunt: de kunstenaar schilderde dit werk tijdens zijn verblijf in het Nederlandse Blaricum en het toont zijn evolutie naar het gebruik van bredere contouren. Aangezien hij debuteerde in de luministische stijl van Emile Claus, geldt Zonnegloed (1905) van Claus als referentiepunt voor zijn vroege carrière als landschapsschilder. Een tweede werk van De Smet zelf dat de impact op zijn schildertechniek illustreert, is Het schietkraam (1923). Deze gouache haalt met de afgevlakte vormen, het bizarre perspectief en de sterke vereenvoudiging duidelijk inspiratie uit het kubisme. Frits Van den Berghe doorloopt een gelijkaardige traject tijdens zijn ballingschap in Nederland. Het kabinet der wassen beelden (1925/1926) is inhoudelijk en stilistisch verwant met Het schietkraam. Bij Van den Berghe nemen de symbolisitische invloeden kort hierna de overhand. Ontmoeting in het bos (1914) van Rik Wouters toont het typerende heldere kleurenpalet van het fauvisme. Tot slot geldt Vrouw met stakenplanter (1920) van Henri-François Raemakers als overkoepelend schilderij: Raemakers was actief in de kringen van Rik Wouters en behoort tot de fauvisten. Dit werk weerspiegelt echter invloeden van het kubisme en het expressionisme. Al deze werken presenteren op hun manier de stromingen waarmee Gust de Smet in aanraking kwam tijdens zijn ballingschap in Nederland.
    Description

    Op weg naar expressionisme

    Until 27 Dec 2026

    Op weg naar expressionisme at Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle

Coming soon

  • De tentoonstelling brengt een zorgvuldig samengestelde selectie van Lampens’ werk samen, met zowel iconische projecten als nooit eerder getoonde tekeningen en archiefmateriaal uit het Juliaan Lampens Archief. Handgetekende schetsen, plannen, maquettes en ontwerpdocumenten bieden een unieke inkijk in zijn karakteristieke werkwijze en ruimtelijk denken. De tentoonstelling loopt van 29 november tot en met 14 maart 2027, telkens van woensdag tot zondag van 10u tot 17u. Tickets voor de tentoonstelling kunt u in het museum aankopen. Tijdens het symposium op donderdag 5 november is de tentoonstelling enkel toegankelijk voor bezoekers met een symposiumticket.
    Description

    Juliaan Lampens 1926—2026

    29 Nov 2026 – 14 Mar 2027

    Juliaan Lampens 1926—2026 at Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle
  • Diamond Stingily Shebam, Pow, Blop, Wizz Diamond Stingily (°1990, Chicago; woont en werkt in New York) onderzoekt hoe identiteit en ervaringen zich verankeren in de objecten en ruimtes rondom ons. Door te werken met vertrouwde materialen en fragmenten uit de gebouwde omgeving transformeert ze alledaagse objecten tot indringende sculpturen, installaties, foto’s en teksten die de emotionele en sociale geschiedenissen onthullen die ze met zich meedragen. Of ze nu gevonden zijn of zorgvuldig geconstrueerd, deze werken nodigen de kijker uit om opnieuw na te denken over de manier waarop alledaagse dingen zowel het persoonlijke als het collectieve geheugen vormgeven. Stingily’s praktijk vertrekt vanuit huiselijke interieurs, stedelijke omgevingen en architecturale details. Ze benadert deze niet als vaste symbolen, maar als plekken waar herinneringen, verbondenheid, ambities en sociale structuren samenkomen. Met een ingetogen maar krachtige beeldtaal maakt ze de verschillende betekenislagen zichtbaar die in alledaagse materialen verborgen zitten. Zo krijgen deze materialen een stem die zowel persoonlijke ervaringen als gedeelde geschiedenissen weerspiegelt. Shebam, Pow, Blop, Wizz, Stingily’s eerste solotentoonstelling in een Europees museum, gepresenteerd in Museum Dhondt-Dhaenens, brengt belangrijke bestaande werken samen met nieuwe opdrachten die ontwikkeld werden in dialoog met regionale kunstscholen. De tentoonstelling benadrukt haar vermogen om het vertrouwde om te vormen tot poëtische en scherpe reflecties op geheugen, plaats en de subtiele manieren waarop objecten bepalen hoe we onszelf en de wereld rondom ons begrijpen. Recente solotentoonstellingen vonden plaats bij Cabinet (Londen), Peter Lund (Oslo), 52 Walker en Greene Naftali (New York), Galerie Isabella Bortolozzi (Berlijn), Kunstverein München en het CCA Wattis Institute for Contemporary Arts (San Francisco). Haar werk werd ook gepresenteerd in het Stedelijk Museum Amsterdam, het New Museum (New York), Museum Ludwig (Keulen) en het Institute of Contemporary Art (Los Angeles). Haar werk maakt deel uit van belangrijke openbare collecties, waaronder die van The Museum of Modern Art en het Whitney Museum of American Art (New York), het Stedelijk Museum Amsterdam, Museum Ludwig (Keulen), het Rubell Museum, KADIST, het Institute of Contemporary Art Miami en het Kunstmuseum Liechtenstein.
    Description

    Diamond Stingily Shebam, Pow, Blop, Wizz

    29 Nov 2026 – 14 Mar 2027

    Diamond Stingily Shebam, Pow, Blop, Wizz at Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle
Recent past exhibitions
  • Jeanna Criscitiello presenteert de première van haar nieuwe werk Big Bang, Borrowed Rib, Womb na haar residentie in de Woning Van Wassenhove. De vijfendertig minuten durende performance krijgt vorm door een conceptuele kentering van Criscitiello’s eerdere werk. Voor deze performance werkt ze met een ensemble van drie vrouwen: Alice Sinephro, Celine Bodson en Grazyna Bienkowski. Cello, viool, piano, synthesizers, elektronische texturen, stem, beweging en tekst komen samen en vormen één collectief lichaam. Het werk bevindt zich op het snijvlak van kamermuziek en elektronische compositie en ontstaat uit denkbeeldige gesprekken met en tussen kunstenaars, schrijvers, muzikanten en denkers, onder wie Octavia Butler, Donna Haraway, Virginia Woolf, Lee Lozano, Ana Mendieta, Laurie Anderson en Kim Gordon. Vanuit het perspectief van de vrouwelijke ervaring onderzoekt Criscitiello vragen rond oorsprong en ontstaan. De performance put daarbij uit scheppingsmythen, feministische en queertheorie, folklore, kosmologie en esoterische rituelen.
    Description

    Jeanna Criscitiello Big Bang, Borrowed Rib, Womb

    Ended 27 Sept 2026

  • Ontdek deze zomer onze Biënnale Bingo, een spannende ontdekkingstocht naar aanleiding van de tiende Biënnale van de Schilderkunst, een samenwerking tussen MDD, Roger Raveel Museum en mudel. Op de bingokaart krijgt elk museum een eigen pagina met details en elementen uit de tentoonstellingen die je onderweg moet opsporen. Heb je alle opdrachten van één museum voltooid? Dan verdien je een leuke kleine prijs. Wie bovendien de bingokaarten van alle deelnemende musea weet af te werken, maakt kans op een heerlijke hoofdprijs. Zet je ogen op scherp, laat je verrassen door kunst en ontdek samen hoeveel plezier er in kijken, zoeken en ontdekken schuilt. Voor nieuwsgierige beginners én kleine kenners: de Biënnale Bingo wordt een avontuurlijke ervaring voor het hele gezin.
    Description

    Schatten Van Vlieg Biënnale Bingo

    Ended 31 Aug 2026

  • Zomerkamp 2026

    Ended 14 Aug 2026

  • PLAKT is een project van Artlead waarbij prints van twaalf kunstenaars op onverwachte plekken in de openbare ruimte opduiken. Ook MDD biedt ze graag een platform. De affiches worden verspreid door plakkers, die zelf bepalen waar en wanneer de beelden verschijnen. Zo wordt kunst onderdeel van het ritme van de stad. Naast de affiches ontwierp de Franse kunstenaar Valérian Goalec een stalen wandsculptuur, geïnspireerd op de reclameframes uit de Parijse metro. Omdat deze niet zomaar in de publieke ruimte geplaatst kan worden, vond een tweede luik van PLAKT zijn weg naar culturele instellingen buiten de grootsteden. Daar fungeert Goaleс’ sculptuur als drager voor de beelden van de andere kunstenaars. Een project van artlead, in samenwerking met o.a. Museum Dhondt-Dhaenens, IKOB Eupen, CC Strombeek, De Warande Turnhout, Kunsthal Mechelen, NW Aalst, De Brakke Grond Amsterdam, Abby Kortrijk en C-mine Genk.
    Description

    Plakt

    Ended 1 Aug 2026

  • Nu te zien It could be James on the beach. It could be. It could be very fresh and clear. Een solotentoonstelling geïnspireerd op een ontmoeting tussen Ensor en Einstein

    Ended 17 May 2026