Expositions d'art moderne et contemporain à Rennes

Dans sa série Gwiskañ (« Revêtir »), Aurélie Scouarnec a photographié celles et ceux pour qui le port des costumes de Bretagne revêt un sens intime, au sein des cercles celtiques. À l'occasion de championnats ou de festivités, elle a suivi l'activité de ces différents groupes, avec une attention particulière portée aux gestes d'habillage entre femmes, en dehors de la représentation publique. Temps suspendu des préparatifs, des répétitions, de l'attente. Dans ce cérémonial où se chuchote la méticulosité du geste, les images tentent de s'approcher de la vie intime du costume et de son porteur, des liens qui s'activent entre les étoffes et les corps.

Parcours photographique. Le 20 novembre 1924, une grève débute dans les conserveries de sardines de Douarnenez. Les sardinières réclament une augmentation de salaire. Pendant 46 jours, la lutte mobilise toute la ville et connait un retentissement national. Le slogan « Pemp real a vo ! » - signifiant littéralement "5 réaux ce sera [nous aurons]"- est repris en chœur dans tous les cortèges. Les ouvrières réclament d'être payées 1,25 franc de l'heure. Au cœur de l'exposition permanente, une vingtaine de photographies issues des collections du musée et le tableau de Charles Tillon, La grève des sardinières, racontent l'expansion de Douarnenez et de ses usines de conserveries au début du 20e siècle, la pénibilité qui caractérise le travail des sardinières, et l'histoire de cette grève si particulière.

Pour accompagner l'exposition carnavals au Musée de Bretagne, la bibliothèque vous emmène au bal masqué, vous entraine dans la danse et vous invite au banquet. Découvrez l'univers de la fête entre le 14è et le 20è siècle, des masques et déguisements à travers enluminures médiévales, gravures anciennes et journaux d'autrefois issus des collections patrimoniales de la bibliothèque.

Une exploration photographique de l'île de Majorque, entre problématiques environnementales et poésie visuelle, par Lise Gaudaire. Après Les Oasis, série présentée aux Champs Libres en 2022, la photographe Lise Gaudaire est retournée en Espagne afin de poursuivre sa réflexion sur les rapports entre l'humain et les paysages. Elle a vécu plusieurs mois en immersion sur l'île de Majorque. Île à la fois touristique et agricole, aux ressources limitées, Majorque pose les questions terriblement contemporaines de l'économie mondialisée et de son impact écologique, de l'agriculture durable et de la consommation d'eau. Le travail de Lise Gaudaire révèle les dégâts causés par l'humanité sur le reste du vivant, mais aussi la puissance de la vie après l'abattement.

Photographe membre de l'agence Magnum, alliant un style documentaire à une sensibilité poétique, Alec Soth (né en 1969) est considéré comme l'un des photographes américains les plus important. L'exposition Gathered Leaves rassemble plusieurs séries majeures qui ont propulsé le photographe sur le devant de la scène mondiale: Sleeping by the Mississippi (2004), Niagara (2006), Broken Manual (2010), Songbook (2014) et A pound of pictures (2022). Les photographies d'Alec Soth sont des explorations poétiques des marges du territoire américain, petites villes, banlieues, régions sauvages, parcs nationaux… À l'heure où les États-Unis et leurs fractures sont au coeur de l'actualité, son travail profondément humaniste nous donne à voir comme nul autre l'envers du rêve américain.

L'exposition permanente du Musée explore l'histoire de la Bretagne des premiers peuplements humains sur le territoire, 600 000 ans avant notre ère, jusqu'à la fin du 20e siècle. La première partie, de la préhistoire à la révolution explore les grandes étapes de développement du territoire breton. La seconde partie explore l'évolution de la Bretagne depuis 1850 : la Bretagne productive, entre activités de la mer, de la terre, et des villes, les deux guerres mondiales. La visite se termine sur la Bretagne de ces 50 dernières années et ses spectaculaires mutations.

L'exposition Carnavals raconte l'histoire d'une fête collective, avec ses codes et rituels, un patrimoine bien vivant en Bretagne et dans le monde. En partant des origines du carnaval, pour en comprendre toutes les symboliques, l'exposition vous invite à plonger dans différents carnavals du Grand Ouest : Douarnenez, Nantes, Guémené-sur-Scorff, Scaër, Granville. Fête du renversement, espace de liberté et d'expression, le carnaval questionne aussi les représentations – parfois stéréotypées – qui ont cours dans une société.

Des glaciers des Pyrénées à l'estran du Finistère, l'exposition présente l'exploration photographique de paysages géologiques, forestiers et marins, menée par le photographe Grégoire Eloy au cours des dix dernières années. En grimpant au glacier à ski, en passant la nuit en forêt ou en plongeant avec son appareil photo, Grégoire Eloy nous partage une expérience immersive du paysage naturel, vécue comme un rite initiatique. Une façon pour le photographe de rentrer dans l'intimité du paysage. Au croisement du documentaire et de l'expérimentation, le travail de Grégoire Eloy mélange les échelles (de la photo satellite au microscope à balayage) et les techniques (photographie documentaire, photogrammes, cartographie, imagerie scientifique...). En dialogue avec des scientifiques de la matière et du vivant, il tente de comprendre la formation et l'évolution de la matière et de notre environnement.