Galerie XII

Cet automne, alors que le Musée de l’Homme célèbre les 10 ans de sa réouverture, une exposition-événement dévoile l’univers captivant et mystérieux des momies. Sujet de fascination et d’effroi, la momification a été pratiquée sur tous les continents depuis des millénaires, révélant le désir d’éternité qui hante les humains depuis toujours. Trois œuvres de l'artiste contemporaine Sophie Zénon, saisies dans les cryptes siciliennes : Les Momies de Palerme, issues de sa série "In Case We Die", 2008, sont présentées dans la dernière partie de l’exposition : « L’étude des défunts momifiés, une enquête sur la vie ». Cette section permet aux visiteurs de comprendre comment les scientifiques parviennent à reconstituer le passé grâce à l’étude des corps momifiés. Les examens menés à l’aide des techniques médicales, de l’imagerie ou de la biochimie, notamment pour la datation et l’analyse génétique, ouvrent une fenêtre de connaissance très complète sur l’individu lui-même et sur toute sa société. Son mode de vie, sa santé, son alimentation, ses déplacements, ses vêtements, ses pratiques esthétiques, ses croyances et ses rituels funéraires peuvent ainsi ressurgir du passé.

Le travail de Kur Kyung-Ae allie exploration archéologique et geste régénératif. Chaque toile, construite en dizaines de couches d’acrylique, est ensuite sculptée au scalpel pour révéler des textures et des couleurs enfouies. Ces surfaces stratifiées évoquent une mémoire fragmentée, en résonance avec les bouleversements historiques du 18 mai 1980 à Gwangju, interprétés ici dans un langage résolument abstrait. L’atmosphère de ses peintures est méditative et tactile. Plutôt que d’être simplement regardées, elles invitent le spectateur à une attention silencieuse, comme s’il s’agissait d’écouter la matière elle-même.

Les artistes Amanda Marchand et Leah Sobsey apportent une vision contemporaine et renouvelée à l'herbier de la poétesse américaine Emily Dickinson. En utilisant le procédé des anthotypes (tirages photographiques à partir de pigments végétaux), elles transforment des spécimens historiques en œuvres photographiques modernes et vibrantes

L'oca gigante e altre meraviglie présente une sélection d'œuvres qui restituent l'univers créatif de Paolo Ventura, caractérisé par des décors suspendus entre réalité et fantaisie, des photographies souvent contaminées par l'intervention picturale et le collage Fondazione Ago Modena Fabbriche - Palazzo Santa Margherita, jusqu'au dimanche 8 février 2026.